Fantastiškos Henri Rousseau džiunglės

Henri Rousseau, "Svajonė", 1910 m., Modernaus meno muziejus, Niujorkas, Niujorko valstija, JAV.

Henri Rousseau buvo prancūzų dailininkas, tapęs naivistine arba primityviąja maniera. Jis taip pat buvo žinomas kaip Le Douanier (muitininkas), taip humoristiškai apibūdindamas savo, kaip rinkliavų rinkėjo, profesiją. Gyvenimo metu kritikai jį išjuokė, tačiau po mirties jis buvo pripažintas kaip savamokslis genijus, kurio darbai pasižymėjo aukšta menine kokybe. Sveiki atvykę į fantastiškas Henri Rousseau džiungles!

Įdomus faktas. Rousseau yra žinomiausias iš džiungles vaizduojančių tapytojų. Tačiau jis niekada jų nematė, niekada nekeliavo už Prancūzijos ribų! Įkvėpimo jis sėmėsi iš vaikiškų knygų iliustracijų ir botanikos sodų Paryžiuje, taip pat iš taksidermijos laukinių gyvūnų paveikslų. Be to, tarnybos metu jis buvo sutikęs kareivių, išgyvenusių prancūzų ekspediciją į Meksiką, ir klausėsi jų pasakojimų apie subtropinę šalį, su kuria jie susidūrė.

Rousseau nutapė apie 25 paveikslus džiunglių tema. Šie mįslingi paveikslai daugiausia buvo nutapyti 1904-1910 m.

1. 'Surprised!' 'Nustebęs!'

Henri Rousseau džiunglės: Henri Rousseau, "Nustebęs!", 1891 m., Nacionalinė galerija, Londonas, Jungtinė Karalystė.

Tai pirmasis Rousseau džiunglių paveikslas. Jame pavaizduotas žaibo blyksnio apšviestas tigras, besiruošiantis pulti grobį siautėjant audrai. Dailininkas norėjo eksponuoti savo paveikslus Paryžiaus salone, bet buvo atmestas. Galiausiai paveikslą pavadinimu "Nustebintas!" jis eksponavo "Salon des Indépendants", kuris buvo neviešas ir atviras visiems menininkams. Paveikslas sulaukė nevienareikšmiškų vertinimų. Dauguma kritikų išjuokė Rousseau darbą kaip vaikišką, tačiau Félixas Vallottonas apie jį sakė:

"Jo tigras, stebintis savo auką, yra "privalomas pamatyti"; tai tapybos alfa ir omega ir taip trikdo, kad prieš tokią kompetenciją ir vaikišką naivumą iškeliami ir kvestionuojami giliausiai įsišakniję įsitikinimai."

Félix Vallotton

1891 m. Rousseau buvo 47 metų. Tapyti pradėjo būdamas 35 metų. Tai gera pamoka, niekada nevėlu užsiimti savo aistromis!

2. 'The Hungry Lion Throws Itself on the Antelope' 'Alkanas liūtas puola ant antilopės'

Henri Rousseau, "Alkanas liūtas puola ant antilopės", 1905 m., Fondation Beyeler, Bazelis, Šveicarija.

"Alkanas liūtas" buvo antrasis džiunglių paveikslas, kuriuo Rousseau grįžo prie šio žanro po dešimties metų pertraukos, kurią lėmė neigiamas "Tigro atogrąžų audroje" įvertinimas. Pagrindinę gyvūnų porą Rousseau nutapė pagal Nacionaliniame gamtos istorijos muziejuje esančią iškamšų dioramą "Senegalo liūtas ryja antilopę". Paveikslas buvo pristatytas kartu su jaunų tapytojų Henri Matisse'o, André Deraino ir Maurice'o de Vlamincko darbais, kurių sprogstančios spalvos ir drąsūs teptuko potėpiai paskatino vieną kritiką šią svarbią parodą pavadinti "laukinių žvėrių narvu" ("cage aux fauves"). Šis epitetas davė pradžią terminui "fovizmas", kuris iki šiol vartojamas apibūdinant ankstyvąją jaunųjų Rousseau kolegų kūrybą.

3. 'The Repast of the Lion' 'Liūto puota'

Henri Rousseau, 'Liūto puota', apie 1907 m., Metropoliteno meno muziejus, Niujorkas, Niujorko valstija, JAV.

Šis darbas tikriausiai buvo eksponuotas 1907 m. "Salon d'Automne", tačiau jame nagrinėjama tema, kurią Rousseau pirmą kartą išnagrinėjo 1891 m. "Tigras atogrąžų audroje". Rousseau džiunglių paveikslai čia buvo suprantami ne tik kaip vieno dailininko keistas pomėgis, bet ir kaip platesnio kultūrinio reiškinio, t. y. prancūzų susižavėjimo egzotika kolonijinės ekspansijos metu, dalis.

4. 'The Equatorial Jungle' 'Pusiaujo džiunglės'

Henri Rousseau, "Ekvatorinės džiunglės", 1909 m., Nacionalinė dailės galerija, Vašingtonas, JAV.

Rousseau perdėjo įprastų augalų ir gėlių dydį, sukurdamas vešlią aplinką jo fantazijų peizažuose gyvenančioms būtybėms. Kartais gyvūnai susilieja su fonu arba pasislepia medžiuose, kaip šiame paveiksle iš Nacionalinės dailės galerijos Vašingtone. Man visada įdomu, kokius gyvūnus matome - liūtus? Beždžiones?

5. The Dream 'Svajonė'

Henri Rousseau, "Svajonė", 1910 m., Modernaus meno muziejus, Niujorkas, Niujorko valstija, JAV.

"Svajonė" yra paskutinis užbaigtas Rousseau darbas, pirmą kartą eksponuotas likus keliems mėnesiams iki dailininko mirties 1910 m. rugsėjo 2 d. Kaip žinia, ankstesni Rousseau darbai buvo neigiamai priimti, tačiau šį kartą poetas ir kritikas Guillaume'as Apollinaire'as pastebėjo:

"Paveikslas spinduliuoja grožį, tai neginčijama. Manau, kad šiais metais niekas nesijuoks."

Nors jo kūryboje netrūko kritikos ir pašaipos, jis susilaukė amžininkų, tokių kaip Pablo Picasso, Henri Matisse'as ir Henri de Toulouse-Lautrec'as dėmesio - visi jie mėgo jo darbus.