Fotografas Duane Michals fotografuoja Jacob Elordi naujajai „Bottega Veneta“ kampanijai

Bendradarbiavimas su 93 metų fotografu yra dar vienas mados prekės ženklo žingsnis meno pasaulyje.

Aktorius Jacob Elordi neseniai apsilankė Duane Michals Gramercy Park svetainėje. 93-ejų metų fotografas užfiksavo juodai baltas nuotraukas, kuriose Elordi pozuoja su gėlėmis, plunksna, medžių šakų tankumynu, iškreipiančiu veidrodžiu ir kitais daiktais, atitinkančiais fotografo siurrealistinę vizualinę kalbą.

Gautos nuotraukos kartu su trumpu klipu apie užkulisius šiandien debiutuoja italų mados namų „Bottega Veneta“ kampanijoje „What Are Dreams“ („Kas yra sapnai“), kurie 2024 m. paskyrė Elordi savo prekės ženklo ambasadoriumi. Filme aktorius sėdi supamajame krėsle ir skaito Michals eilėraštį. „Mūsų paslaptingas likimas yra tai, kad turime sapnuoti laiku ir laukti“, – tyliai sako Elordi, o fone skamba fortepijono muzika.

Šis bendradarbiavimas sujungia Michals amžiną, pasakojimo jautrumą su aktoriumi, kuris vaidina dviejuose labiausiai laukiamuose šio sezono literatūros kūrinių ekranizavimuose: Elordi vaidina monstrą Guillermo del Toro filme „Frankenšteinas“, kuris buvo pristatytas šios vasaros Venecijos tarptautiniame kino festivalyje ir šį mėnesį pradedamas rodyti „Netflix“ platformoje, taip pat jis vaidins Heathcliff, Emerald Fennell būsimame filme „Vėtrų

kalnas“.

Michals siekė savo atmosferingose nuotraukose užfiksuoti savo objekto paslaptingą aurą. „Aktoriai yra profesionalūs svajotojai“, – jis sakė. „Svarbu ne užfiksuoti žvaigždę. Svarbu padaryti jo magiją matomą.“

Naratyvas visada buvo svarbiausias Michals kūrybos elementas. Fotografo kūrybą įtakojo Rene Magritte ir Giorgio di Chirico, vizualaus siurrealizmo meistrai, taip pat rašytojai William Blake, James Joyce ir Samuel Beckett, kurie dirbo absurdo ir didingumo srityje. 1960-aisiais jis ėmė naudoti serijinę fotografiją ir daugkartinę ekspoziciją, kad papasakotų įsimintinas istorijas su metafiziniais elementais. Jis dažnai įtraukdavo į savo darbus ranka rašytus tekstus, kurie buvo tiek asociatyvūs, tiek asmeniški. Vyrai dažnai yra jo pagrindiniai subjektai, o užuominos apie romantiką tarsi sklando už jo darbų rėmų ribų.

1970 m. Niujorko šiuolaikinio meno muziejus surengė pirmąją Michals solo parodą. Morgan biblioteka neseniai paminėjo Michals dešimtmečius trukusią karjerą ir nepailstamą kūrybinį dvasią 2019–2020 m. parodoje „Fotografo iliuzijos“.

„Jie man suteikia daug laisvės“, – sakė fotografas. „Tai drąsu iš jų pusės, jie gerbia mano nuomonę.“ „Bottega“ palaikė jo norą „ne tik kopijuoti rankinę“ ar „gražų žmogų, žiūrintį į objektyvą“, bet sukurti dramą ir teatro jausmą.

Mielas naujosios kampanijos vaizdas puikiai iliustruoja šią dinamiką. Michals, plikas, su ilga balta barzda, stovi ant kopėčių ir mojuoja marionetėmis priešais Elordi, kuris sėdi prie medinio stalo ir žiūri į šoną. Fotografas tampa geranorišku lėlių meistru, vedančiu savo gražų jaunuolį į svajones.

Michals taip pat nuolat žengia į priekį ir atranda naujus darbo būdus. Jis kiekvieną savaitę kuria trumpametražį filmą ir rengia knygą apie savo naujausius filmus. Paroda „Duane Michals: The Nature of Desire“ (Duane Michals: Troškimo prigimtis), kurioje eksponuojami poezijos kūrėjų, tokių kaip Walt Whitman ir Constantine Cavafy, įkvėpti darbai, iki lapkričio 22 d. galima apžiūrėti D.C. Moore galerijoje.

Michals savo teatrališką gebėjimą džiuginti ir stebinti parodė ir mūsų asmeniniuose pokalbiuose. Interviu pabaigoje jis pasiūlė padainuoti dainą. „Gegužės mėnesį man nutiko kažkas“, – dainavo jis. „Mano kalnų žalumoje, kur Dievas tapo peizažą, tik du laimingi žmonės kartu. Pagalvokite apie tai. Didžiuliai apkabinimai.“

Šaltinis: artnet